对于左然这番尝试，何修懿在懂与不懂之间。他时不时地想，左然，为什么要将二人的角色设计成这样？警察与黑社会，光与暗。尹长东从头到脚全部都是墨黑的，早已对世界麻木了，而齐剑飞，是他唯一的光。左然认为这两个角色很适合他们……的原因是什么？
对于齐剑飞的“睁眼”，何修懿一开始总是不过。
左然便道：“修懿，情绪有些过度。”
“嗯……”
“修懿，”左然语气十分柔和，”不要试图强迫自己变成情感丰富的人。你就是你。将注意力放在对手演员身上，与他共同创造一个情境、一种氛围。永远不要觉得自己太淡，从而变得夸张，因为……那样的话，演出来的便是一个谎言，而你，会养成创造谎言的习惯。”
“……”一番话完全击中何修懿内心——由于性格平和，他会不自觉地担心自己无趣。
他很惊讶——左然竟然如此了解他的弱点。
“伟大的演员之所以令人尊敬，是因为他们有勇气保持自我，而不是琢磨自己是否正确地演绎了谁。你知道吗，剧本其实只存在于作者笔下、白纸之上，而你本人如何看待人物，是带着你自己独特的痕迹的，你有权利坚定自身。斯坦尼斯拉夫斯基不是说过那么一句话，‘你自己这个人，比你一直希望要成为的最佳演员有趣千万倍。”
“……”
“修懿，我迷恋的……便是你的风格，带有何修懿特点的东西，别的我都不要。”
“左然……”我的风格吗？
即使“淡淡的”，也不要紧吗？
“尽情表演就好。导演是我，永远不会失望，永远不会后悔，永远不会不耐，永远不会暴躁，所以……放心。”
何修懿点点头：“嗯。”
“还有，可以大胆分析，诠释个人理解，不要刻意考虑能否达到所要求的效果。假如哪里有了偏差，我会立即与你探讨。”
左然的一席话，令何修懿十分安心。
他根据自己的理解进行假设，并且据此假设使动作复杂化。虽然剧本上只写了“睁眼”，他却会凭借想象力具体到“齐剑飞睁眼，却是感到灯光刺眼，于是又闭眼，努力睁开一条小缝，四下环顾，打量房间，想要寻找熟悉的人”等等形式。
许多“面瘫”演员之所以会“面瘫”便是因为，他们不会或者懒得填充细节，表演当中充斥大量空白，十分地缺乏层次感。
何修懿以前也想象，而且十之八九没有问题，只是上次导演不是左然，是李朝隐，何修懿便不敢尝试很“奇怪”的想象。现在，他却会进行更多的假设，拍摄多条，仔细体会怎样最好，以及创造出那条时候的状态。
最终，他们拍摄出了一场很有趣的“睁眼”。
何修懿强烈地感觉到他加入左然的工作室是个正确选择——他觉得自己似乎提高了。
左然，十分尽心地为他长远打算，而且给了许多过去没有任何导演给过的建议。这与其是说左然执导水平高过李朝隐，不如说单单只是由于他更加了解何修懿。
第38章 《万里龙沙》（三）
“床戏”中的最后一场, 何修懿卡了段台词。他舌头系带短, 偶尔绕不明白。ng了足足二三十次, 才终于让“左导”满意。偏偏那个场景何修懿要一边吃一边说， 咬掉一口馒头， 再说：“那个长翅凤蝶到底是个什么东西……”何修懿ng了二三十次, 馒头也咬了二三十口, 噎得快不行了。
当天晚上, 左然便来到了何修懿的房间， 以“老板”的身份要求何修懿练习语言基本功——语言基本功是要一生坚持的, 而何修懿有六年空白期。左然知道何修懿会偷偷练习，但发音、发声这东西，有人帮忙听着将会事半功倍。
他先让何修懿锻炼了半小时, 一直把何修懿弄得面色潮红, 才又对对方进行了腰部、腹部以及胸部呼吸肌肉训练。
何修懿清楚左然是为自己好， 也毫无怨言地配合着做动作。
在做胸部呼吸肌肉训练之时, 左然将右手手掌放在了何修懿需要控制的肌肉群上， 确保姿势正确。左然的右手手掌隔着衣服、皮肤熨烫着何修懿的心脏， 何修懿的心脏仿佛也因为那灼热高温而躁动不安、横冲直撞。皮肤像是要被烧焦, 两颗凸起也从藏匿的栖息地挣扎着站起来, 打算夺路而逃似的, 令何修懿无端想起拍摄《家族》时那一场穿着浴袍的半裸戏——当时对方手的位置也差不多。何修懿脸红了， 一股微弱电流从胸口顺着五脏六腑直冲向下，酥酥麻麻的。他想打开左然的手， 可是对方实在太过正经, 语气平静地说“加强胸下部肌肉的力量。背下、腰上肌肉要与地面对抗”，他也不好多想。
接着便是发音训练。吐字、归音需要用毕生去贴近完美，然而十分可惜的是，肯花许多时间学的已经不太多了。有的时候，在电影院这种空旷的氛围里，偶尔，观众不看字幕甚至听不清、听不懂台词，直接影响了对于角色的理解。据说有些演员很不重视台词，连讲都懒得讲，正式开拍时念“一二三四”，全等